Ako sa vyvíjajú Dancewear

narobí dá to najlepšie : " Kostýmy sú šaty a sú umenie . Robia neviditeľné idey vidieť " , a ďalej hovorí : " Oblečenie nosí v tanečnom tréningu všeobecne odráža dobu , kultúru , tradície a výkonu " . Dancewear sa vyvinula v priebehu času , a zahŕňa mnoho rôznych faktorov vytvoriť kostým , ktorý sa zapojiť publikum . Účelom dancewear je zvýšiť tela tanečnica a poňatie choreografa . Skrz históriu oblečenie sa stala jednoduchšie ako tanec sa stáva fyzicky náročnejšie a zadarmo . V devätnástom storočí , balerína Marie Tagolioni inšpiroval prvý tutu . Ako tanec zvýšil atletiky viac tela bola odhalená . Isadora Duncan urobil veľký vplyv na dancewear , ako ju poznáme dnes . Začala nový vzhľad , inšpirovaný Grékov , z tuniky a šatky . Tento jednoduchý kostým inšpirovaný novú formu tanečného kostýmu a nové spôsoby ich pohybu . Táto napodobenina gréckeho odevu oslobodil prirodzene krásne línie ľudského tela a pohybu . Táto zmena v dancewear rozšírený priestor tanečnice , a spôsobil kostým by sa malo uskutočniť v súlade s krivkami a tvarmi tela toľko ako possible.There mnoho ďalších " prísad " , ktoré idú do plánovania a navrhovania dancewear než by sa dalo pôvodne myslíte , ako sú : požiadavky , dizajn , farby , textúry a vzor , materiál a podšívka . To potom siaha ešte hlbšie do či dancewear je určený pre ženy alebo muža , čo príslušenstva je použiteľné , zásadné obuv , a dokonca sa na starostlivosť o jednotlivé položky . Dancewear musí harmonizovať s tancom . Kostým by nikdy nemal brániť pohyby tanečníka alebo priťahovať príliš pozornosti . Toto je štandardný vo všetkých formách alebo tanec alebo vyjadrenia , vrátane baletu , jazz , kohútik , tanečná sála , javiskové tanec a mestské hip - hop štýl tanca a uctievania . Dancewear musí byť jednoduché a expresívne . Tanec v bežnom oblečení obmedzuje pohyby . Najúspešnejšie dancewear vykreslí , alebo sa vzťahuje k určitej charakteristike či nálady tanca . Pri navrhovaní dancewear , je potrebné analyzovať funkciu kostým vo vzťahu k účelu . Hlavnými ľudia podieľajúci sa na navrhovanie kostýmu sú choreograf , dizajnér , krajčírka , a tanečník . Kostým by mal byť navrhnutý v súlade s pohybmi tanečnice , rozpočtu , a na pohodlie tanečnice . Kostým by nemal byť len nosiť , tanečník musí využiť svojich obmedzení a použiť ich k zvýšeniu vizuálnej návrhy alebo nápady . V neposlednom rade je tu prvok bezpečnosti , ktorý treba považovať za príliš . Či je forma tanca je balet alebo hip - hop , keď tancuje s partnerom , môže byť bez príloh alebo cut - outs , ktoré by mohli brzdiť hladký priebeh pohybu , prípadne ohrozujú výkon s ​​niečím ulovených v cut - out , mikiny alebo sukne . Všetky tieto veci sú starostlivo zvážiť v dizajne , s úpravami sa vykonávajú na dancewear až do tanečníci krok na javisko vykonať . Dancewear umožňuje rozšíriť potenciál dizajnu tela v priestore a môžete pridať nové prvky javiskové záujmu
podľa : . Cedric Grosjean